25年了，它仍是日式纯爱必修经典

1995年3月25日，岩井俊二执导的电影长片处女作《情书》在日本上映。

这部日式纯爱的经典之作刚刚迎来它的25周年，片中女藤井树的父亲死于肺炎的情节设计，意外的在当下有些应景。

《情书》海报

那时还是青葱少年的主演柏原崇（18岁）和酒井美纪（17岁）将自己最美好的年华永远留在了影片中，而另两位主演中山美穗和丰川悦司也凭此片达到了演艺生涯的巅峰。

电影讲述了一个唯美的爱情故事：女主人公渡边博子（中山美穗 饰）对未婚夫藤井树（柏原崇 饰）的死一直念念不忘。

一个偶然的机会，博子发现了毕业纪念册里藤井树当年的地址，尽管听说当年藤井树的家早已拆毁改成公路，依然寄出一封信表达自己对已在天国的未婚夫的思念。

影片名场面，博子在空旷的雪原上喊出自己的思念

不料不久后居然收到回信，一番阴错阳差才发现回信人是当年和未婚夫同名同姓的女“藤井树”（中山美穗 饰）。

二人继续保持通信，博子在女藤井树和男友秋叶的帮助下告别了过去，接受新的生活；而女藤井树也在对男藤井树的追忆中发现了当年那份真挚懵懂的爱情……

《情书》现象级观影

据说日本有家电影院把《情书》放了半年之久，因为永远有人愿意看了又看。

而影片的主要拍摄地——富有浪漫异国情调的北海道小城小樽，也因为这部电影吸引了大量外国游客，旅游机构还开发了《情书》旅游专线。

白雪皑皑的迷人小樽

更令人惊异的是，该片1996年在台湾上映、1999年在韩国上映时的观影人次甚至超过了日本本土。

舒缓如水的《情书》，有着典型的日本味道：哀愁而清寂。

校园生活、暗恋主题，光是这两个元素就足够让人感慨许久了。青春期那种混沌初开的暧昧情愫总是让人念念不忘，男生女生之间酸酸甜甜的小情绪也让人终生回味、欲罢不能。

如今25年过去，当年观看此片的少男少女多半已为人父母，责任和义务慢慢成为了生活的重心，“以慵懒作反抗，以空虚为性感”的无忧无虑的少年时代一去不复返，此刻的追忆反而更显弥足珍贵。

岩井俊二的电影语言更是赋予了这种情怀一种近乎梦幻般的质感：朦胧的用光、复古的色调、深情的音乐……

故事从容推进，有条不紊，直到片尾“以画代言”的“情书”浮出水面，谜底才被揭晓。岩井俊二不疾不徐地穿针引线，让这部电影美得小心翼翼又惊心动魄。

片尾，借书卡背后的画像为女藤井树揭开了一个多年前的谜底

难怪此片成为一代人心目中难以磨灭的经典，并由此掀起一场“纯爱电影”的观影热潮。

尽管“纯爱电影”不是岩井俊二的发明，这种主打年轻男女（大多是在校学生）之间单纯无暇爱情故事的电影在1980年代的日本就有，但对于许多中国影迷而言，正是岩井俊二的《情书》让他们理解了“纯爱电影”这个并不算严谨的电影分类。

而《情书》也影响了之后整个东南亚无数同题材电影，其中最典型的除了岩井俊二自己的《四月物语》《花与爱丽丝》之外，就是一直被岩井俊二的光芒遮盖的、《情书》副导演行定勋于2004年执导的另一部经典纯爱电影《在世界中心呼唤爱》。

《在世界中心呼唤爱》剧照

《情书》情怀关键词

怀旧复古

光是“写信”这件事情，在今天就已经很罕见了。而电影中频频出现的自行车、图书馆、小城街景也都带着舒缓、沉郁的复古气息，和我们今天快节奏的生活方式形成鲜明的反差。

女主人公写信读信

不愿从老房子搬走的爷爷、被拆迁改成马路的藤井树的家，则从侧面向我们传递了那种对往昔的珍视与怀念。

此外，同样是出现在影片中的相机，博子寄给女藤井树的宝丽来 SX-70 ALPHA1受到了极大的关注，运动会上少女藤井树手上的尼康f4却鲜有人问津。

其实两部相机都是胶片机，说起来ALPHA1即时吐片还要更速成一些，但f4黑漆漆的金属外表看起来太像数码相机了，ALPHA1却是罕见的皮质外套古董折叠机，而我们所谓的“情怀”恰恰常发生在旧而美的东西上。

青春梦幻

岩井俊二显然是把玩“超现实”的高手：图书馆中白色窗帘旁出现又消失的美少年，20年来不知让多少少女念念不忘。

图书馆里白色窗帘旁的藤井树

那种独属于青春期的、难以言表的亦真亦幻、似有还无，被这个场景精确地还原出来，极大地提升了电影的气质。

而“两生花”般的博子与女藤井树在街边的相遇和错过，也别有一番韵味。

在谈到这两个场景的构思时，岩井俊二坦言这是受到村上春树的影响：“村上老师曾说‘现代小说家必须多少超越现实主义’，并说要以自行准备的‘超自然的’，‘幻想的’等关键字眼为催生剂来进入‘非现实世界’。”

少年心气

岩井俊二还精确地捕捉了青春期少年那种难以名状的少年心气。比如少年藤井树喜欢少女藤井树，表现的方式就是恶作剧式地把套在自己头上的纸袋突然罩在暗恋的女孩子头上。

这种通过小小的欺负和调戏来让对方注意自己的做法在现实生活中非常普遍，也是很多男观众对此片深感共鸣的原因。

而那种独属于少年的羞涩和含蓄也被拿捏得极具诗意：你说，读书卡上的“藤井树”到底是男藤井还是女藤井呢？

《情书》创作溯源

岩井俊二坦言《情书》的创作严重受到日本作家村上春树的经典作品《挪威的森林》的影响。

村上的长篇爱情小说《挪威的森林》1987年问世时，岩井俊二只有24岁，内心也和书中的主人公一样困惑迷茫。

青年岩井俊二

到了1994年，刚刚拍完《爱的捆绑》初露锋芒的岩井俊二已年过三十，打算趁自己“还拖着青春时代记忆尾巴”的时候，拍一部纪念青春的电影，而且是“让全日本少男少女流干眼泪的，能留在人们记忆中的漂亮东西”。

有一次他帮朋友挑选送女朋友的礼物时，意外地发现见证自己青春的《挪威的森林》多年以后依然是馈赠年轻女孩的首选，于是内心蠢蠢欲动，想把它拍成电影。

但由于那时村上春树还在中国旅行，版权的事没法商量，再加上他本人也曾多次拒绝把此书改编成电影的提议，于是岩井只好绕道儿走：

同样是讲年轻人的爱情故事，村上主打现实主义，岩井主打浪漫主义；同样是探讨生与死的主题，村上的原著比较悲伤沉重，岩井则清寂舒缓，结局光明带来希望；同样是文艺青年，村上的主人公喜欢弹吉他听摇滚乐，岩井的主人公喜欢摆弄普鲁斯特的《追忆似水年华》……

村上春树和他的《挪威的森林》

而在人物设定上，两部作品其实也有诸多重合：男藤井树就是木月；博子就是直子和渡边彻的混合体（甚至博子的全名都叫“渡边博子”）；秋叶就是绿子（岩井还笑称：不过不是“刚刚迎着春光蹦跳到世界上来的一头小鹿”罢了）；女藤井树就是玲子……

性别的调换、人物关系的重组，再加上博子和女藤井树类似基耶斯洛夫斯基《两生花》的设定，使得一般的观众很难一下子发现二者的关联。

2010年，越南裔导演陈英雄将《挪威的森林》搬上了大银幕。但也许是因为导演对原著的理解不够，也许是因为文学作品的影视改编本来就存在着巨大的难度，即使是村上春树亲自参与编剧工作，也未能挽回这部电影低迷的口碑。

陈英雄执导的《挪威的森林》

相比之下，《情书》对《挪威的森林》的借鉴和改编则充满了岩井俊二的个人风格，聪明大胆、不露痕迹却又同样保留了典型的大和民族气质——纯爱的唯美、错过的遗憾、阴阳两界的残酷。

此后，岩井俊二的作品也慢慢被同时贴上“纯爱”与“残酷青春”这两个看似矛盾的标签。

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